Спирин Геннадий Константинович (1948 г. р.)
Геннадий Константинович Спирин родился в Орехово-Зуево 25 декабря 1948 г. Отец Геннадия, инженер-электрик, мечтал для сына о карьере футболиста, но судьба распорядилась по-иному. Однажды 5-летний Спирин проходил с бабушкой мимо художественной студии рабочей молодежи. Заинтересовавшись, он зашел туда, ему дали мольберт и разрешили рисовать. А дальше, несмотря на возраст, его приняли в студию. Бабушка всесторонне поддерживала увлечение внука. "Тем фактом, что я художник, я обязан своей бабушке", - говорит с благодарностью иллюстратор. В дальнейшем Геннадия Спирина в 10 лет взяли в именитую художественную школу им. Сурикова при Академии художеств в Москве, а высшее образование он получил в Строгановском училище МГХПУ. Определяясь со специализацией, Спирин остановился на детской иллюстрации, так как во времена идеологической пропаганды там была возможность максимального самовыражения. С 1979г. начал иллюстрировать детские книги в своем уникальном стиле, объединяющем русскую художественную технику с традициями Ренессанса, который можно назвать "сказочным реализмом". Кумиры иллюстратора - Андрей Рублев и Питер Брейгель Старший. Спирин работает отталкиваясь от средневековой миниатюры, голландских мастеров и художников эпохи возрождения без эскизов, в акварели, своеобразно используя белила и комбинируя эту технику с цветными карандашами. Его чувство стиля и художественного мастерства подняли детскую книжную иллюстрацию на новый уровень изобразительного искусства. Талант художника был замечен немецким издателем, это пришлось на то время, когда художник неожиданно остался без работы. Так, в конце 80-х Геннадий Спирин со своей семьей переехал сначала в Германию, затем, в 1991 году, переехал в США, где живет в Нью-Джерси с женой и тремя сыновьями. Кстати, один из них стал художником, другой занимается футболом. Сейчас Геннадий Спирин - один из лучших мировых художников-иллюстраторов. С рисунками Спирина выходили авторские сказки («Черная курица», «Красная шапочка»), рассказы и повести классиков («Каштанка» Чехова, «Нос» Гоголя, «Сказка о царе Салтане» Пушкина), русские народные сказки. Художник сам адаптировал тексты некоторых сказок.
Акварельные иллюстрации для детских книг Геннадия Спирина получили множество наград за свое видение сказочных миров.
1983 - Gold Apple Award на биеннале иллюстраций в Братиславе за книгу "Гномы и сиротка Марыся".
1990 - австрийский государственный приз за "Емелю".
1991 - первый приз “Fiera di Bologna” за "Сорочинскую ярмарку" Гоголя.
С 1992 он выиграл четыре золотых медали от Общества Иллюстраторов в Нью-Йорке за "Ботинок и Стеклянная гора" (1992), "Маленькие лебеди" (1993), "Принцесса Лягушка" (1994) и "Сказка о Царе Салтане" (1996). Четыре из других его книг — "Емеля" (1990), "Путешествия Гулливера в Лилипутию" (1993), "Каштанка" (1995) и "Русалочка" (1997) названы лучшими иллюстрированными книгами года "Нью-Йорк Таймс".
1994 - Первый приз "Premi Internacional D'Illustracio", Барселона, Испания за "Каштанку".
Работы художника хранятся в государственных, частных и корпоративных коллекциях, в Музее Искусств в Милане (Италия), в библиотеке Принстонского университета (США).
Акварельные иллюстрации для детских книг Геннадия Спирина получили множество наград за свое видение сказочных миров.
1983 - Gold Apple Award на биеннале иллюстраций в Братиславе за книгу "Гномы и сиротка Марыся".
1990 - австрийский государственный приз за "Емелю".
1991 - первый приз “Fiera di Bologna” за "Сорочинскую ярмарку" Гоголя.
С 1992 он выиграл четыре золотых медали от Общества Иллюстраторов в Нью-Йорке за "Ботинок и Стеклянная гора" (1992), "Маленькие лебеди" (1993), "Принцесса Лягушка" (1994) и "Сказка о Царе Салтане" (1996). Четыре из других его книг — "Емеля" (1990), "Путешествия Гулливера в Лилипутию" (1993), "Каштанка" (1995) и "Русалочка" (1997) названы лучшими иллюстрированными книгами года "Нью-Йорк Таймс".
1994 - Первый приз "Premi Internacional D'Illustracio", Барселона, Испания за "Каштанку".
Работы художника хранятся в государственных, частных и корпоративных коллекциях, в Музее Искусств в Милане (Италия), в библиотеке Принстонского университета (США).
Работы художника