Блейк Квентин, Кассиди Джон, Рисование для тех, кто еще не открыл в себе художника
Блейк, Квентин. Рисование для тех, кто не открыл в себе художника [[Текст]] / Квентин Блейк, Джон Кассиди ; [пер. с англ. П. А. Самсонова] .— Минск : Попурри, 2017 .— 103, [1] с.
Среди множества самоучителей про рисованию эту книгу стоит выделить особняком.
Одним из авторов книги является сэр Квентин Блейк - британский карикатурист, иллюстратор и детский писатель. За свой многолетний вклад в качестве детского иллюстратора он получил международную премию Ханса Кристиана Андерсена в 2002 году, что является высшим признанием для создателей детских книг. так же он является покровителем Ассоциации иллюстраторов.
О творческом пути сэра Квентина можно говорить долго, мы же вернемся к написанной и проиллюстрированной им книге и попробуем разобраться, действительно ли этот "скетчбук с подсказками" подходит для тех кто совсем не умеет рисовать и может ли книга быть интересна уже практикующим художникам.
Книга начинается с так называемого знакомства.
Знакомства читателя, точнее начинающего художника, со своим новым "альбомом для рисования". В оригинальной версии в комплект дополнительно входил пенал с 2 акварельными карандашами и ручкой, по этому авторы часто обращают внимание читателя на эти инструменты и просят применять их , выполняя задание. В игровой форме здесь затрагиваются важные понятия из теории рисунка : перспектива, светотень, пропорции,объем и прочее, объясняя все с юмором и доступным для новичка языком. Но этому уделено от силы 5-10 страниц из всего " альбома".
О чем же остальные почти 90 страниц?!
О развитии уверенности в себе , признание и критике, ошибках, правильности и неправильности, поиске вдохновения, развитию умения наблюдать, думать, фантазировать , учиться видеть необычное в обычном, например, эстетику и изящество линий в швабре, характер у свечи или обычного ведра.
Плавно от теории и изображения неживых объектов автор ведет нас к изображению людей. И этому просвещенна вторая часть книги.
Анатомия, изображение эмоций, позы и мимика - все это рассматривается с точки зрения передачи характера вашего персонажа. Авторы настаивают на том. что нет смысла учиться рисовать " абстрактного человека" и все задания построены на том, чтобы у вашего рисунка была своя "история". Свой характер, а у вас появился свой узнаваемый почерк.
Собственно в этом и заключается основной посыл книги, что рисунок - это про диалог художника со зрителем через образы и идеи. И это то, что стоит ставить во главу угла в своем творчестве, а теория, правила рисования и нормы должны лишь помогать донести идею, но не подменять ее собой.
В качестве итога
Будет ли полезен этот "альбом" для художника - определенно да. Здесь в шутливой форме скомпилирован многолетний опыт мэтра от иллюстрации, которым он делится со своим читателем. Задания , собранные в книге, прекрасно подойдут в качестве тренировочных упражнений для тренировки воображения, наблюдательности и поиска личного стиля в рисунке.
Подойдет ли книга новичку - да, но скорее в качестве дополнительной литературы для знакомства с тем, что такое авторский стиль и внушения идеи рисования, как увлекательного процесс, участвовать в котором может каждый. Книга не научит вас рисовать картины маслом в академическом стиле, но это и не цель автором, зато поможет в процессе облучения рисованию не растерять запал, подскажет как воплощать свои идеи и "подставит плечо" во время творческих кризисов.
Найти эту книгу и подобные по теме, можно воспользовавшись Электронным каталогом ТОДЮБ
Среди множества самоучителей про рисованию эту книгу стоит выделить особняком.
Одним из авторов книги является сэр Квентин Блейк - британский карикатурист, иллюстратор и детский писатель. За свой многолетний вклад в качестве детского иллюстратора он получил международную премию Ханса Кристиана Андерсена в 2002 году, что является высшим признанием для создателей детских книг. так же он является покровителем Ассоциации иллюстраторов.
О творческом пути сэра Квентина можно говорить долго, мы же вернемся к написанной и проиллюстрированной им книге и попробуем разобраться, действительно ли этот "скетчбук с подсказками" подходит для тех кто совсем не умеет рисовать и может ли книга быть интересна уже практикующим художникам.
Книга начинается с так называемого знакомства.
Знакомства читателя, точнее начинающего художника, со своим новым "альбомом для рисования". В оригинальной версии в комплект дополнительно входил пенал с 2 акварельными карандашами и ручкой, по этому авторы часто обращают внимание читателя на эти инструменты и просят применять их , выполняя задание. В игровой форме здесь затрагиваются важные понятия из теории рисунка : перспектива, светотень, пропорции,объем и прочее, объясняя все с юмором и доступным для новичка языком. Но этому уделено от силы 5-10 страниц из всего " альбома".
О чем же остальные почти 90 страниц?!
О развитии уверенности в себе , признание и критике, ошибках, правильности и неправильности, поиске вдохновения, развитию умения наблюдать, думать, фантазировать , учиться видеть необычное в обычном, например, эстетику и изящество линий в швабре, характер у свечи или обычного ведра.
Плавно от теории и изображения неживых объектов автор ведет нас к изображению людей. И этому просвещенна вторая часть книги.
Анатомия, изображение эмоций, позы и мимика - все это рассматривается с точки зрения передачи характера вашего персонажа. Авторы настаивают на том. что нет смысла учиться рисовать " абстрактного человека" и все задания построены на том, чтобы у вашего рисунка была своя "история". Свой характер, а у вас появился свой узнаваемый почерк.
Собственно в этом и заключается основной посыл книги, что рисунок - это про диалог художника со зрителем через образы и идеи. И это то, что стоит ставить во главу угла в своем творчестве, а теория, правила рисования и нормы должны лишь помогать донести идею, но не подменять ее собой.
В качестве итога
Будет ли полезен этот "альбом" для художника - определенно да. Здесь в шутливой форме скомпилирован многолетний опыт мэтра от иллюстрации, которым он делится со своим читателем. Задания , собранные в книге, прекрасно подойдут в качестве тренировочных упражнений для тренировки воображения, наблюдательности и поиска личного стиля в рисунке.
Подойдет ли книга новичку - да, но скорее в качестве дополнительной литературы для знакомства с тем, что такое авторский стиль и внушения идеи рисования, как увлекательного процесс, участвовать в котором может каждый. Книга не научит вас рисовать картины маслом в академическом стиле, но это и не цель автором, зато поможет в процессе облучения рисованию не растерять запал, подскажет как воплощать свои идеи и "подставит плечо" во время творческих кризисов.
Найти эту книгу и подобные по теме, можно воспользовавшись Электронным каталогом ТОДЮБ
